Јулио цаппелли

Интервју са Гиулио Цаппеллини - живом легендом светског дизајна

Пассинг тхе галлери

Припремљен разговор: Наталиа Седиакина

Журнал: 52 (2001)

Жива легенда светског дизајна Джулио Каппеллини Изгледа веома скромно, споља непомјерно. Он је висок, витак човек са пажљивим погледом и стидљивим осмехом. Пре много година (сада десетине година) од родитеља добио је малу фабрику намештаја. Данас фабрика Цаппеллини улази у трећи миленијум не само као монтер за намештај, већ и као неспорни лидер дизајнерских идеја.САЛОН: Да ли се сећате времена када је све почело? - Да. Када сам дошао у компанију, нисам замишљао да ћу дуго остати. Помислио сам: "Радићу мало, годину дана, можда, а онда ћу ући да урадим пуно архитектуре, нешто што сам научио." Али се испоставило другачије. Ја сам се укључио. " На кратко, ситуација у то време може се описати на следећи начин: било је мало људи у компанији, а имала сам идеју да радим не само са дрветом. Срећом, у Брианзи, у пречнику од 10 км можете пронаћи све - од производње мермера до алуминијума. Кредо моје компаније одражава чувену фразу Миес ван дер Рохе: "Сваки материјал је добар када се користи за његову намену". А када сам почео да радим са неким италијанским дизајнерима и развијајући ту идеју, схватио сам да се крећемо у правцу у коме се свет креће.С .: У складу са којим принципима одређујете сврху материјала? На крају крајева, кухиња у потпуности од дрвета, укључујући умиваоник или столицу која је у потпуности од мраморног шљунка, је врло чудан приступ камену или дрвету ... - Постоји неколико опција за "одређивање дестинације". Нешто се добија на основу каквог материјала постоји. То јест, размишљамо о столици, размишљајући о дрвету. Друга ствар је када изумимо форму, а затим одлучимо који материјал користити. Напротив, нешто се роди када погледамо материјал и размишљамо шта треба направити.С .: А који је најомиљенији начин рада: када је први облик и да ли је испуњен садржајем, или када садржај одређује облик? - Тешко је рећи. А један и други метод је занимљив. Али уопште, вероватно, сада имамо велику предност у томе што користимо нове материјале који раније нису били доступни за производњу. То јест, чак и стварањем ствари заснованих на педесетим (ово је облик), можемо учинити "садржај" изузетним. И увек је додатни плус када особа открије да нешто није лепо, али необично на додир. Чини ми се да би било идеално тежити да "потпуно стисне" могућности сваког материјала.С .: Шта је дизајн, по вашем мишљењу? - Једном сам одлучио да нисам само дизајнер производа, већ дизајнер компаније. Врло је важно за мене да људи са којима сам почео да радим нису само "уметници" дизајна, већ уметници саме идеје моје компаније. А за мене је веома важно да дизајнери који раде за компанију поштују идеју и идеју читавог бренда. Стога, увек покушавам да будем присутан у процесу развоја модела од самог почетка. Често се дешава да наш прототип, нацртан на папиру, претвори у живот у нешто сасвим другачије. Било да је повезано са ценом, или са материјалом који користимо или је повезан са производном технологијом - то је друго питање. Али, у сваком случају, пратим све сасвим јасно.С .: Шта вам је најважније у вашем послу? - За мене најважније (и увек је било веома важно) је то учинити, да уживам у свом раду и видим да се компанија развија. Не би било смисла ствари које људи воле да се сама компанија не развије. И сада, са повећањем промета фабрике за 40% годишње, схватам да могу да комбинујем обоје. Ја ћу наставити да заштитим те "производе" који се праве и то изгледа неким људима лудим, јер верујем у оно што радим, и зато што сам ја оно што јесам.С .: Како радите са дизајнерима? Да ли стварате услове за "стакленике" за њих или сте их прилично ригидно усмеравали у одређеном правцу? - Различито, јер су и дизајнери различити. Неко ми даје идеју, скицу, а ја и мој народ доносимо је у продукцију. И ту су, на пример, дизајнери, попут Јаспер Моррисон, који вам дају већ успостављену идеју и желите да учествујете у целом процесу од почетка до краја. Постоји потпуно друга врста заната, попут Пиеро Лиссони, који ништа не црта. Лиссони стиже у фабрику, сједи са људима из техничке канцеларије и једноставно исећи прототипе његовог намјештаја. Он не дизајнира, прави намјештај. Ова метода може изгледати чудно, али не треба заборавити да је, по мом мишљењу, велики италијански архитект Ацхилле Цастиглионе рекао да је производ први пут произведен, а онда је дизајн добио.С .: Да ли је за вас креативан условни рефлекс или нормално стање? - Живим креативан. Мој задатак је да људи сањам. Насупрот мојој изложбеној дворани, како сте већ видели, постоји забавни парк, а понекад ми се чини да је мој задатак сличан задатку забавног парка: да људи осете да сан постоји.С .: Зар не мислите да можете полудети када се креативност одвија 24 сата дневно? - Вероватно сам већ луда. Јер, наравно, понекад морате рећи себи - зауставите се. Али не могу, јер све време настављам да се крећем напред, развијем. Ја увек кажем мојим запосленицима: кад изгубим лудило, одмах ћете ме избацити. Јер тада не могу бити дизајнер. Увек морате размишљати о озбиљним пројектима, али увек покушајте то учинити иронијом.

LEAVE ANSWER