Петер марино: суите архитекта

Петер Марино (Петер Марино, б. 1949) се зове специјалиста у презентацији апартмана. Или архитектонски апартман - на кратко. Међу врхунским модним брендовима, сматра се добром формом да поручи водеће бутике. Фенди, Армани, Валентино, Цханел, Луис Вуиттон, Бвлгари, Донна Каран, Диор, Ерменегилдо Зегна су редовни корисници Марина за које ради широм света. Географија: Париз, Лондон, Њујорк, Беверли Хилс, Хонг Конг, Шангај, Сингапур, Токио; У пролеће 2016. године у Москви је отворен монобранд Бвлгари. Модни брендови вјерују Марину и држе га верни: укупно 12 продавница у различитим деловима света се продају само за Цханела.

Повезани: водећи боутикуе Бвлгари у Лондону: пројекат Петра Марина

Као што признаје Петер Марино, његов посао добија до 40 одсто прихода од модне индустрије. Међутим, активност није ограничена на ову сферу. Измедју незаборавних пројеката у његовом портфолиу, Марино назива унутрашњост луксузних апартмана на Горњој источној страни и Вест Цхелсеа у Нев Иорку, клубу и казину у Санта Барбари, јахт клубу на Сардинији, председничком апартману у хотелу Фоур Сеасонс у Нев Иорку , Пенинсула Хотел у Лондону, Хотел Цхевал Бланц у Паризу ... И укупан број успешних луксузних пројеката је у стотинама.

По теме: Кристиан де Портзампарк и Питер Марино спроектировали бутик Dior

Боутикуе Гуерлаин, Париз. Боутикуе Гуерлаин, Париз. Боутикуе Гуерлаин, Париз. Боутикуе Гуерлаин, Париз. Бутик Bvlgari в Риме. Диор бутик у Соху, Њујорк. Диор бутик у Соху, Њујорк. Цханел бутик на Плаце Вендоме у Паризу. Диор Бутик у Лос Анђелесу. Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон. Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон.

"Укључити уметничко дело у пројекту је нешто побољшање архитектуре. Никада не пропустим такву шансу. "

Петер Марино има 68 година, али изгледа изненађујуће младостан. Увек обучени у чврсту црну кожу, показујући тетоваже и бицепс. Генерално, његов лик снима драгу публику, и она је драго. Као и модни геније Карл Лагерфелд, геније безвременог луксуза годинама нису променили свој имиџ. Није странац онима који му помоћници називају тиранина, а његова породица (Петер Марино је ожењен дизајнерима костима Јане Трепнелл, имају 23-годишњу ћерку) понекад морају одбранити репутацију архитекте из оптужби за сексуално узнемиравање на суду. подређени или млади атрактивни дечаци.

Водеци бутик Гуерлаин на Цхампс Елисеес у Паризу.

Работал в известной архитектурной компании Skidmore, Owings & Merrill, а затем в бюро легенды современного дизайна Джорджа Нельсона. В 1978 году основал собственную фирму Peter Marino Architect PLLC, в которой сегодня трудятся 160 человек. Она базируется в Нью-Йорке, филиалы открыты в Филадельфии и Саус-Хэмптоне. Питер Марино — лауреат многочисленных архитектурных премий, в 2013 году вошел в рейтинг «100 самых креативных людей в мире бизнеса» по версии американского бизнес-журнала Fast Company, а также в BoF500 — рейтинг личностей, определяющих современную фэшн-индустрию. В 2012-м удостоился Ордена искусств и литературы, учрежденного французским Министерством культуры, — за «значительный вклад в развитие искусства и культуры».

Из серии Bronze Boxes, диз. П. Марино.

Приватни клијенти су грчки бродовласници, италијански индустријари и амерички банкари. Па, први купац био је Анди Вархол. Прије тридесет осам година, он је наредио Петер Марину да редизајнира свој студио "Фабрика". Од тада, Марино укључује савремену уметност у апсолутно све пројекте - "као дио архитектонског концепта".

Из серии Bronze Boxes, диз. П. Марино.

Можда ниједан амерички аутор не разуме толико уметност толико суптилно, да му не додели такву улогу у унутрашњости. Марино је уверен да савремена уметност не само да побољшава статус пројекта, већ помаже да буде модерна, доноси неопходну иронију и одбаци ароганцију из угледне класике - ако се унутрашњост решава на класичан начин. "Укључити уметничко дело у пројекту је нешто побољшање архитектуре. Никада не пропустим такву шансу. " Каже да се осећа као уметник. Уз једину разлику која ствара тродимензионалне објекте.

Ресиденце на Палм Беацху. П. Марино се преселио из клишеа "тропске виле" и учинио уметност главним карактером унутрашњости. Рад А. Реила се огледа у огледалу, у конзоли Ф. Цорбо, столу П. Марино и сјајној површини пода. Светлост, диз. А. Леви.

Марино се поштује и позива у музеје и приватне колекционаре - тако добро упућене у уметност. Архитекта је позната као покровитељ уметности, подршка младим уметницима, па чак и спонзор артбијенала у Берлину. И такође као страствени колектор. Његова колекција садржи радове Анселма Киефера, Ци Твомблиа, Ричарда Принца, величанствене ренесансне бронзе и француског порцелана од 16. до 18. вијека.

Његови пријатељи не укључују само Марц Јацобс или породицу Арно, већ и власнике галерија из прве руке, као што су Ларри Гагосиан, Јаи Јоплинг и Еммануел Перротин. Ауторитет Марина је толико висок да је позван да дизајнира музејске изложбе. Један од најинтересантнијих пројеката у портфолиу је постављени дизајн Августовог јаког порцелана изложбе, сређеног у једној од галерије Звингер у Дрездену. 2010 је означен за марино-сет дизајнера Цлаудеа и Францоис-Ксавиер Лаланне ретроспектива у Паришком музеју декоративних и примењених уметности.

Петер Марино изложио је ретроспективну изложбу за Цлауде и Францоис-Ксавиер Лаланде у Музеју декоративних и примењених уметности у Паризу. Петер Марино изложио је ретроспективну изложбу за Цлауде и Францоис-Ксавиер Лаланде у Музеју примењених уметности у Паризу. Петер Марино изложио је ретроспективну изложбу за Цлауде и Францоис-Ксавиер Лаланде у Музеју примењених уметности у Паризу.

Музеј уметности Басс у Мајамију је 2014. године био домаћин изложбе Оне Ваи: Петер Марино. Обухвата оба дела из колекције архитекте и његова дела у области дизајна. У јануару 2016. године, Марино је посјетио изложбу Роберта Мапплтхорпе под називом КСИЗ, одржаном у Галерији Тхаддаеус Ропац. 2016. године годину објавила књигу Петер Марино: Умјетничка архитектура. Важно је напоменути да је у његовој галерији аутор аутора са ауторком организовао нико други од Ларија Гагосиана.

Манастир Престон у Даласу је најзначајнији споменик Тексаса у првој половини 20. века. П. Марино. У предњем трпезарији расположење креира фотографија А. Фасса и графичара Ј. Летхбридгеа.

"Лук је свемир и светлост плус материјали"

Посебно место у каријери архитекте Марино заузима приватна резиденција; Тренутно постоје неколико објеката који раде на значајним адресама: Лондон, Париз, Њујорк, Бејрут, Гстаад, Сен Тропе, Монако. Амерички архитекта воли скалу и ради одличан посао са великим количинама. Углавном се бави палатама, а ако се слаже са станом, онда из 24 собе и на Пети авенији. Преузето је за реконструкцију историјских споменика.

Брилијантан посао - реновирање некретнина у Престону у Даласу: зграду је креирао 1939. године архитект Маурице Фатио за супружнике Цреспи, Италијане богате трговцима памучнима, а данас је препознат као најзначајнији Тексашки споменик у првој половини 20. века. Марино га упоређује са имањем негде у Ломбардији: осим да је скала другачија, "америчка". "Желео сам да доведем патрицијску безбрижност, чак и безбрижност - то се може видети у резиденцијама италијанске Англоманије, као што је Агнелли или енглески Италопхилес, као што су Ротхсцхилдс. Једном сам радио за оне и за друге. "

Ресиденце на Палм Беацху. Крајње завршно купатило на пажљивом прегледу испоставило се као величанствени мермер. Линије камена подсјећају на оквир прелива 30-тих и црне прозоре.

"Лук је свемир и светлост плус материјали", Петер Марино воли да понавља. Амерички стил потписивања - скупе луксузне текстуре: злато, бронза и месинг, драго дрво, величанствени мермер (Марино је редован купац у Царрари, где су миниране најбоље оцене). Он испуњава пројекте не само вредним, већ јединственим завршетком. Покрива зидове сребром, додаје бисере и кристале. "Глиттер доноси луксуз и сензуалност, ако само није наметљива и вулгарна". Марино се не понавља, разликује се зависности у зависности од локације, укуса клијента и њиховог погледа на објекат. Може да споји унутрашњост у индонезијском дрвету боје тамне чоколаде, стварајући мешавину хришћанског храма и европске палаче, или би могла преферирати једноставан светлосни храст, али биће тако разрађено да ће постати луксузно.

Манор Пренстон у Даласу. Тапацирани намештај по наруџбини пројекта П. Марино. Отирач Х. Франкенталер чини угледнију атмосферу модернијом и модернијом.

Архитекта вешто зна како спајати различите ерасе и културе у ансамбл. Бескрајно декорише кућу са 250-годишњом Мурано лустерима и венецијанским огледалима који одражавају индонежанске скулптуре и платна њемачких експресиониста. Марино увјерава да је способност мјешавине западне и источне, шпијунирао је Венеције. "Турску и југоисточну Азију су тумачили на свој начин." Генерално, Марино назива свој стил безвремени луксуз - безвременски луксуз. Он намјерно избјегава модне трендове, сматрајући им опасном замку, наглашавајући да су његови радови модерни. "Модерност - ауторски став према ономе што ради."

Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон. Диор бутик на 57. улици у Њујорку. Бутик Chanel на Нью-Бонд-стрит, Лондон.

Марино не користи серијски намјештај. Само антиквитети и предмети за наручивање. Зашто "Оно што се реплицира не може се сматрати истинским луксузом - свако може купити исто. Поред тога, лако се може одредити од фабричке јединице каква је то врста марке и колико је потрошено. Као да је етикета са цијенама висила на софи. " Аутентични апартман је јединствен. Принцип "само овде и нигде другде" га тера да повуче старинске дилере, превазилазе најтрајежније радове. Ако нема одговарајућег ремек-дела, онда Петер Марино црта и ствара ствар сам. У једној копији. Архитекта не само да дизајнира намјештај за предмете, он често успева да убеди еминентне умјетнике да нешто направи да наручи конкретно за одређени пројекат.

LEAVE ANSWER