Схиро курамата: дизајн је жеља

Схиро Курамата (1934-1991) је један од ретких дизајнера 20. века, заједно са Царлом Моллино, Еилеен Граи и Јеан Проуве, чији се намјештај налази на захтев колекционара широм света. Од краја деведесетих, најратичнији предмети Цурамата коштају од 5 до 6 цифара. На захтев галерије интериор.ру Алина Ковалева говори о "хеадлинер" аукцијама Схиро Курамата.

Повезани: Денис Милованов и руско сликарство

"Господар из земље" неугодне лепоте "Схиро Курамата, чији је рад у свим чулима веома" јапански ", један је од најутицајнијих дизајнера двадесетог века. Његове ствари су рафиниране, ироничне, вишеструко вредне, минималистичке и истовремено сложене.

Вертикална пирамидна комода. 1968. Покреће Капелини.

Штићеник Иссеи Мииаке, Еторе Соттсасс пријатељ и Јохн Павсон (што је то пријатељство је помогло да постане архитекта), члан Милана групе "Мемпхис", Курамата припада генерацији таквих талената као што Тадао Андо, Акира Куросава, Арата Исозаки, Реи Кавакубо, Такада Кензо, Иохји Иамамото. Сви су рођени недуго пре почетка Другог свјетског рата и одрастали су под ауторитарном диктатуром, који су захтијевали послушност и усаглашеност. Њихова генерација је прва имала прилику слободно да говори.

Бар в Киото. 1988.

Иосхихару Курамата Иосхихиро Кииосхи је рођен 1934. године у Токију. Почетком 1950-их, студирао је на одјелу за обраду дрвета на Токијском политехничком институту, радио је у производњи намештаја, а касније завршио Кувасава школу дизајна са степеном дизајна ентеријера. Формирање Кураматија као професионалца поклопило се са индустријском револуцијом у Јапану, када је традиционални јапански начин живота почео да уступи пут западном модернизму. Курамата је почео са прерадом прозора, а 1965. отворио је Токио десигн биро. Унутрашњост, декор и намештај су га привукли више него архитектура. Курамата је измислио предмете и дизајниране дизајне за Иссеи Мииаке бутике у Паризу, Њујорку и Токију, створио интеријере за више од 300 барова и ресторана, од којих већина, нажалост, више не постоји.

Ладица у неправилном облику, 1977.

Постао је познат седамдесетих година прошлог вијека, захваљујући "таласастим" високим плочама. Фиока на неправилном облику (1977). Системи и ладице за складиштење су типичан атрибут јапанске унутрашње културе, у којој нема ништа сувишно, а мали простор се користи што је више могуће.

Ладица у неправилном облику, 1977.

Европски трговац Курамата отворио је лондонског дилера и дизајнера Зеева Арама: 1981. године у свом изложбеном салону излагао је 19 радова занимљивих Јапана. Током овог периода, Курамата ствара фотеље од металне мреже и акрилне сензационалне узорке постмодерног дизајна. Крајем осамдесетих година, пријатељ и особа са сразмерним пропорцијама Етторе Соттсасс позива Курамата да ради за групу Мемпхис, удружење радикалног дизајна, које, иначе, поред познатих европских дизајнера, укључује и друге Јапанце. Најзначајнији радови Курамата тог периода су конкретни предмети са уметцима у боји, као и чудан стол за писање Ритз-а. 1988. године Курамата се преселио у Париз, где је отворио канцеларију у улици Роиал. 1990. године, годину прије његове смрти, Курамата је био похваљен Француским редом уметности и елегантном књижевношћу.

Стол Kyoto. Memphis. 1980-е. Терраццо.

Победа над гравитацијом, "дематеријализација" објекта је једно од главних значења креативне претраге за Курамата. Такав је избор материјала: стакло, метална мрежа, бистри акрил. У сваком случају - тема празнине, толико важна у јапанској култури.

Стаклена столица, 1976.

Гласс Цхаир (1976) израђен од чисте стакла користио се за прање групе Де Стијл и Пете Мондриан. Функционална проза са нематеријалним изгледом - столица је потпуно провидна, његови делови причвршћени невидљивим лепком.

Повезани: стаклени градијент: столица Хермана Ермицха (Немци Ермичс)

Фотеља Колико високи месец. 1986. Витра поново објављује столицу данас.

Један од најпрепознатљивијих примера уметности Цурамата је столица Хов Хигх Моон (1986). Име "Како високо моон" потиче из песме Дуке Еллингтона. Месечина, треперење, неприступачност. Из метала, материјала обичног и тешког, Курамата ствара безначајно платно - столица-скулптура левитира у свемиру.

Председавајући Синг Синг Синг, објавио је КСО. 1986. Челик, метална мрежа. Галерија "Росевоод". Председавајући Синг Синг Синг, објавио је КСО. 1986. Челик, метална мрежа. Галерија "Росевоод". Председавајући Синг Синг Синг, објавио је КСО. 1986. Челик, метална мрежа. Галерија "Росевоод". Председавајући Синг Синг Синг, објавио је КСО. 1986. Челик, метална мрежа. Галерија "Росевоод".

Још једна чувена метална мрежа је Синг Синг Синг столица (1985). Овде име може имати двоструко значење: песму истог Еллингтона или затвора Синг-Синг, где је први пут коришћена електрична столица: двосмисленост и иронија постмодернизма.

Таблица ресторана Тацхибана у Токију. 1991. Уникат. Продато је на Пхиллипсу за 80.500 долара.

Последња аукцијска продаја Мисс Бланцхе одржана је у мају 2017. године на Пхилипсовој аукцији, са резултатом од 206 хиљада евра.

Касније акрил је заузео место најтраженијег и најчешће коришћеног материјала Курамата. Катедрала Мисс Бланцхе (1988), која се зове Бланцхе Дубоис, јунакиња Теннессее Виллиамс 'Тхе Стреетцар Намед Десире, постала је култ. Верује се да је аутор "шпијунирао" цвјетни мотив на корсажу Вивиен Леигх-а у филмској адаптацији представе. Деликатно и крхко цвеће, лепота, смрзнута безвременошћу.

На тржишту столице Мисс Бланцхе (1988) - реткост. Првобитна издања осам продужена на 56 комада, према броју година живела Курамати.

Дизајниране ствари Схиро Курамата налазе се у сталним колекцијама Помпидоу Центра, МоМА у Њујорку и Музеја савремене умјетности у Кјоту, Музеју Вицториа и Алберт и другим.

Један од највећих истраживача дизајна, директор Музеја дизајна у Лондону, Дејан Судјић пише да, упркос навици да се Курамата сматра минималистичким, могао би добро радити са богатом бојом, украсним и фигуративним елементима. Тражио је начине да створи утисак напетости између објекта и простора, да се побегне од материјалности ствари - и овде су коришћена средства.

За столицу Мисс Бланцхе, Курамата је у почетку желела да користи живу ружу. Затим је био експеримент са висококвалитетним вештачким цветовима. Као резултат, најјефтинија пластика уроњена је у вруће акриле.

Врло скрупулозан, Схироу је од својих мајстора увек тражио савршени резултат. Рекао је да у ери летова до Месеца ништа није немогуће. На пример, за стварање столице од акрила потребан је јасан прорачун компонената за учвршћивање масе. Истовремено, вреди постићи материјалну транспарентност. Курамата волео је експериментисати. Једном је заврнуо класичну столицу за столице са жицом и запалила га ... Мартин Баас је вероватно отишао у вртић.

Фрагмент столице за Пастое. 1985.

Схиро Курамата је био геније. За љубитеље езотерицизма, његови дланови ће откривати: нико нема тако јасно изражене линије са четири прста. Могао је да приушти и шокира. Међутим, у истој групи Мемфис Курамата је био више задржан од осталих, али ништа мање приметно од овога. Баш као Георге Харрисон у групи Беатлес. "

Од 16. новембра до 15. јануара у галерији "Росевоод" Алина Ковалева ће приказати "Цоунтердесигн: 70с, 80с": изложба ствари Етторе Соттсасс, Микел Де Лука Ширина тима.

LEAVE ANSWER