Мартин Бруднизки Десигн Студио специјализовао је за украшавање ресторана, барова, хотела и приватних клубова, иако ради и на приватним стамбеним интеријерима, а такође се фокусира на дизајн објеката.
Повезани: Архитекте о архитектама: 5 имена која инспире
Мартин Брудницки је рођен и одрастао у Шведској. Након студирања економије на Универзитету у Стокхолму, преселио се у Лондон 1990. године како би добио образовање у области архитектуре и дизајна на Америчком међународном универзитету. Године 2000. основао је сопствени студио у Лондону, који је 12 година касније имао пословницу у Њујорку.
Данас, тим Мартина Брудницкога запошљава више од 70 људи, а, према стручним публикацијама, налази се на листи "1000 најутјецајнијих људи у Великој Британији" и "100 водећих дизајнера ентеријера".
Рецепт за успех - удобност и функционалност простора, помножена пажњом до детаља. Према Мартину Брудницком, ово је резултат образовања његовог оца-инжењера и мајстора: породична кућа је била испуњена архитектонским цртежима и елегантним додацима. Његови тренутни извори инспирације су музеј Сир Јохн Соане у Лондону, дело са бојама и штампом Доротхи Драпер, рад скандинавских модерниста као што су Гуннар Асплунд или Алвар Аалто.
Примери радова Дизајна Студио Мартин Бруднизки укључују стамбене апартмане Палладио у Лондону. Радио је на пројекту, почевши од историје и архитектуре Цовент Гардена. Створили су безвременски ентеријер са пуно природног свјетла, комплексне палете и висококвалитетних материјала.
5 савета од Мартин Брудницки:
• Посебну пажњу посветим гдје се налази пројекат: зграда, улица, суседство. Његов "прошлост" је веома важан. Унутрашњост која се чини "ван свог места" вероватно неће бити прихваћена топло као она која одговара историји места и околине. Крајњи циљ је стварање простора који је увек био тамо.
• Волим да радим са слојевима - прво креирам собу, а онда погледам намештај, тканине и јастуке, затим на прибор и, коначно, у уметности.
• Волим да стварам атрактивне просторе у којима се људи могу опустити. Због тога, у пријатном тактилном облазињењу увек додам различите типове седишта: велур, кожу ... Мебел и тканина могу бити различити у сваком пројекту, али увек морају да створе осећај топлине и боје, дају осећај опуштености и бриге.
• Мрамор је често присутан у мојим пројектима - врло класичан и тактилни материјал. Када га додирнем, неизбежно размишљам о историји и значају древне Грчке и модерне талијанске уметности. Овај материјал има јединствени педигре, али уједно и једноставан и чист облик омогућава стварање модерних ентеријера.
• Мој главни савет се састоји само од једне речи - "анализе". Без обзира да ли започињете или већ практикујете дизајнера, потребно је истраживање. Никада не копирајте и увек се држите у вези са оним што се дешава око вас.
