Холандски дизајн и његових 10 новинара

Dutch Design — голландский дизайн — всемирно признанный бренд. Интеллектуальный и передовой, но при этом не лишенный иронии и культуры. Кто они, носители его ДНК? Представляем 10 ньюсмейкеров в категории art & design, чьи вещи хранят и выставляют музеи.

Повезани: ДДВ 2017. Холандски дизајн. Бренд и возач

1. Јорис Лаарман: роботи и људски мозак

Столица "кост" изражава дизајн који је био незамислив у прошлости - то је нешто сложено што ниједан људски мозак не може доћи до овога без помоћи, а заправо суперкомпјутер ". Јорис Лаарман

Јорис Лаарман. Јорис Лаарман. Столица Боне роцкер. 2007-2009. 4/12. Црна белгијски мермер.

Лаарман (1979) припада генерацији експеримената. Студио Јорис Лаарман Лаб је рођен 2004. године. Скате Јорис Лаарман - роботска штампа. "Чврсто верујем у будућност дигиталне производње и рада домаће радиности". 18. октобра 2017. године на аукцији Сотхебииа у Лондону, столица Боне Роцкинга Јориса Лаармана продата је за 248.750 фунти.

Сродне: Аукција дизајна у Лондону: 250,000 за столицу Јориса Лаармана

2. Маартен Баас: дизајн "на дохват руке"

"Мој метод је као кување, а ствари су као храна. Нећете једити ништа, исправно и савршено у облику. Ово је непријатно. А ја волим органске облике, али напукла, са црвоточком. " Мартен баас

Мартен Баас. Пази Девица Сат, позови. Реал Тиме, диз. М. Баас. Патинирана месинга и бронза. Тираж 8 копија. + 4 прототипа аутора.

Главные коллекционеры современного дизайна обожают Бааса: его уникаты есть дома у Бреда Питта и Яна Шрагера. Мартен Баас (р. 1978) закончил Академию дизайна в Эйндховене. Выпускная работа Бааса — серия закопченной мебeли Smoke сразу дала понять: амбиции дизайнера — делать вещи для музеев. Его работы находятся в cобраниях V&A, MoMa, Rijksmuseum и Музея декоративного искусства в Париже. Десять лет его продает Carpenters Workshop Gallerу. Мартен Баас успешно сотрудничает с Louis Vuitton, Swarovski, Dior. Весной 2017 года Groninger Museum устроил дизайнеру первую большую ретроспективу.

Повезани: Лична изложба Мартина Бааса: скривати

3. Пете Хеин Еицк: кувар и тесар

"Гледамо около. Трудимо се да задржимо све што јесте, што је интелигентније и прагматично. Не желимо да уопште радимо нове ствари, боље је да сачувамо и прилагодимо старе. Тако смо радикално различити од већине дизајнера. " Пете Хеин Еицк

Питер Хајн Акк. Комоде од рециклираног дрвета, назовите. Отпад, диз. П. Хеин Еицк.

Прави херој из Ајндховена више изгледа као огроман столар. Пете Хеин Еицк (б. 1967) производи своје намештај у сопственим радионицама: серији и јединственим материјалима од рециклираних материјала, у тој соли корпоративног стила компаније Еицк. Главни материјал су старе плоче. Пете Хеин Еицк је увек отворен за различите наруџбе - од предмета до корпоративног стила. Поред фабрике налази се пространа шоу-соба, продавница сувенира и одличан ресторан, где љубитељи брендиране столице долазе из суседних градова и земаља. У јулу 2017. године, Пете је добио награду за развој дизајна културних фондова своје родне покрајине Нортх Брабант.

Повезани: Пиет Хеин Еек: херој холандског дизајна

4. Хелла Јонгериус: дизајн за живот

"Могућ је савез између квалитета масовног протока и занатства и знам како да се удам о традицији са новим технологијама. Ја сам за богатство материјала и пажњу на детаље. Покушавам да размишљам само о оним стварима које желим вољети, ући у породицу и поделити дуг живот са њима. " Хелла јонгериус

Хелла Йонгериус. Хелла Јонгериус. Столови за плочу. 2017. Галерие Крео. Око 21.000 долара. Направљен је наношењем слојева глазура, на свакој плочици је видљив неочекивани распон нијанси.

Захтеван наставник (већ дуги низ година бавио се студентима алма матер - Еиндховен Академије за дизајн), Хелла Јонгериус (б. 1963) - шеф малог бироа Јонгериуслаб и уметнички директор Витра. Покреће сопствене производе и колекције за купце. Њене изложбе су организовали Музеј савремене уметности у Њујорку, Музеј дизајна Цоопер Хевитт, Крео (Париз) и Мосс (Њујорк) галерије. 2017. године припремила је колекцију (вазе, огледала, столови и завесе) за Галерие Крео, која је пратила њену велику изложбу Дисање боја у Лондонском дизајнерском музеју.

Повезани: Хелла Јонгериус: хиппос на плочама и жаба на столовима

5. Scholten & Baijings: тонкий градиент

«Если вы наметили проектный процесс, который просто идет из точки A в точку B, насколько это креативно? Только пытаясь прокладывать необычные маршруты, вы можете прийти к чему-то новому». Scholten & Baijings

Кароль Байингс и Стефан Шолтен. Dusty Pink frame. Scholten & Baijings для Samsung. 2017

Кароль Байингс (р. 1973) и Стефан Шолтен (р.1972) принадлежат к поколению, идущему вслед за концептуалистами Droog Design. Козырем семейного дуэта выступает чувство колорита, тонкое и изысканное. Именно легким цветом со сложным градиентом славятся вазы Scholten & Baijings для Севрской мануфактуры или датской компании Georg Jensen. Их работы хранят Музей Стеделейк в Амстердаме и Центральный музей в Утрехте. Кароль и Шолтен все силы отдают проекту Chromatography: The Colour World of Scholten & Baijings. В сентябре 2017 года вышла их колористическая версия Frame TV (дизайн Ив Беар для Samsung).

По теме: Голландский дуэт Scholten & Baijings​

6. Kiki & Joost: хай-тек & лоу-тек

"Преживљавање подстиче имагинацију. Свидја ми се када се нешто невероватно високотехнолошки одједном чини нешто сасвим архаично, једноставно, када високотехнологија изгледа као ниска технологија. Данас луксуз представља предмете са изврсним занатским радом. " Кики ван Еицк

Кики ван Эйк и Юст ван Блейзвик. Matrice, Cristalleries de Saint-Louis. Диз. Кики ван Эйк. 2013.

Кики ван Еицк (1978) и Јуст ван Блеузик (1976) деле сто, кревет и радионицу. Али само понекад су уједињени у раду на заједничким пројектима. Свако задржава своје име, идеје, стил и купце. Обоје ауторе у раним 2000-им је приметио продавац Њујорка Мурраи Мосс, а у Европи њихов дизајн продаје Ротердам Вивид Галлери. Пре неког времена Музеј Зуидерзеа позвао је да направи колекцију: Иуст дизајниране колица и даске од тулипанског дрвета, а Кики - серија порцеланских посуда са утискивањем, приказујући аутентичан локални вез. Њихову радионицу допуњавали су салон, бутик за одјећу и продавница дизајнера, а ове године са новом адресом.

7. Бертјан Пот: "уради то сам"

"Волим поново открити старе познанике, старе материјале који, чини се, више не могу изненадити. Игра, пракса и истраживање - сада су нераздвојни, то је оно што највише волим у дизајнерским часовима. " Бертиан Пот

Бертиан Пот. Пројектне маске. Започела 2010. године.

Бертьян Пот (р. 1975) учился на отделении «Человек и идентичность» у Ульфа Морица, от которого перенял любовь к текстилю. В качестве дипломного проекта сделал Knitted Lamp — «Вязаный светильник»: трикотажный «чулок» заполнил надувными шарами, пропитал прозрачной смолой, после чего сдул и вынул шары. Этот принцип придания жесткости и формы предметам из ткани и ниток Пот использовал позже неоднократно — cделав, например, знаменитый светильник-шар Random Light, выпускаемый Moooi с 2003 года. Лондонский музей V&A, нью-йоркский MoMA, амстердамский Стеделейк и роттердамский музей Бойманса ван Бёнингена хранят его сплетенные из ниток и облитые смолой светильники и стулья, сшитые из тесьмы маски и вырезанные из сушенных тыкв лампы.

Повезани: Бертјан Пот (Бертјан Пот): човек у шали маске

8. Рицхард Хаттен: Дизајн без знакова дизајна

"Радимо за купце са три континента. Данас није толико важно где сте, главна ствар је Интернет. Можете мислити свуда. И добро цртање и у авиону не одвраћају телефон ". Рицхард Хаттен

Ричард Хаттен. Табуреты, колл. Clover для японского бренда Taiyou&C.

«Дизайн должен быть остроумным, дружелюбным и способным удивлять», — считает Хаттен. Двухметровый голландец делает все: от почтовых марок до музейных интерьеров. Некоторые объекты напоминают игрушки: пуфы-слоны, двуручные кружки, лампы-одуванчики... Ричард Хаттен (р. 1967). окончил Академию дизайна в Эйндховене (1991) и в том же году основал студию в Роттердаме. Участник объединения Droog Design. Работы Хаттена есть в Design Museum London, MoMA в Нью-Йорке, а также в музеях Лиссабона и Мюнхена. Сотрудничает с прогрессивными дизайнерскими марками Sawaya & Moroni, Moooi, Muji, Moroso. Креативный директор Gispen. Автор музейных и выставочных пространств: интерьеров Музея кино (Амстердам), Музея архитектуры (Роттердам).

Повезани: Рицхард Хуттен: Пријатељски дизајнер

9. Студија Посао: маркуетри са ракетама

"Учествовали смо на више од 350 изложби широм свијета. Данас радимо паралелно о уметности, архитектури, моди, музици, издаваштву и дизајну. Што захтева и скромност и отвореност. " Студио Јоб

Нинке Тинагель и Йоб Смитс. Студио Јоб. Цкульпура Траин Црасх.

Белгијски Јоб Смитс (б. 1970) и холандски Нинке Тинагел (б. 1977) већ дуго раде под брендом Студио Јоб. Ретроспектива креативности звана "Мадхоусе" приказана је у Музеју уметности и дизајна у Њујорку (МАД). Намештај, скулптуре, лампе, мурали, позадине намерно изазивају, интригирајуће, шокантне, што је створило репутацију Студента Јоба за ужасне енфантс и дозволила улазак у кратку листу аукција (на пример, Роббер Барон подна лампа, продата за 110.500 долара). Креативна студија Посао се често дефинише као бароко дигитални, искрено је интердисциплинаран по природи и високо цењен од стране колекционара.

Сродне: Повремени епатаге: Изложба студијског посла на годишњици ЦВГ-а

10. Марцел Вандерс: живећи у будућности, гледајући уназад

"Доста функције, требате више љубави. Још фантазија, сања, сећања и осећања. " Марцел Вандерс

Марсель Вандерс. Цолл. Делфт Блуе, Мооои.

Лук је дуго сматрао да је стални сарадник. Он успева да допуни колекцију сопственог бренда Мооои, креира склопиви намештај за Лоуис Вуиттон, прибор за Цхристофле, лустере за Баццарат, мозаике за Бисазза. Дизајнира хотеле у Истанбулу и Катару. Педесета годишњица прослављена је личним изложбама у Музеју Стеделеик. Марцел Вандерс (б. 1963) претворио је слику холандског као скромног проналазача бицикала и аутора протестантских клупа. Чак и људи који су далеко од дизајна знају да постоји холандски чаробњак који дизајнира чипке за чипке, шири златне калеидоскопе и прави унутрашњост "дигиталним бароком", који је био тако успешан у нули. Холандска дизајнерска звезда признаје да је вољен у другим земљама, али се понекад сматра хладним код куће.

LEAVE ANSWER