Ирис ван херпен: промена мода

Изложба генија Ирис ван Херпен одржава се у Атланти. Ретроспектива Трансформинг Фасхион ("Мењање моде") у Високом музеју уметности приказује портфељ једног од најоригиналнијих дизајнера нашег времена: 45 невероватних одјећа из 15 колекција од 2008. до 2015. године.

Девојка из холандске покрајине почетком 2010. постала је светска личност. Сада име Ирис ван Херпен звучи тако гласно као имена својих наставника Вицтор Хорстинга, Ролфа Снорена и Александра МцКуеен-а.

Айрис ван Херпен (р. 5 июня 1984 г.) изучала дизайн в институте искусств ArtEZ в Арнхеме, после стажировалась в студии МакКуина в Лондоне, у Victor&Rolf в Париже и Клоди Йонгстра в Амстердаме. Бренд Iris van Herpen дебютировал в 2007 году с головокружительной коллекцией Fragile Futurity, размышлениями о будущем в мире космических достижений.

Ирис ван Херпен ради оно што најбоље дизајнирају дизајнери намештаја: она представља интерконекцију израде и рачунара. Модеран поглед на Хауте Цоутуре, који се заснива на ручном раду и дигиталној технологији. Рад Ван Херпена више од моде. Она сије латекс, плексиглас, карбонска влакна и полиетилен терефталатне хаљине. Ципеле - направљене од јаспера и агата, заварене фибергласом ... Облици њених хаљина су резултат потапања у структуру ћивих ћелија и микроорганизама. Извори инспирације: велики колутник Хадрон, модерна Амстердамска архитектура, Тесла намотаји итд.

"За мене, мод је израз уметности који је веома повезан са мном и мојим телом. У њему видим израз мог идентитета у комбинацији са расположењем и културом. Кроз све моје радове, јасно ми је да је мода уметнички акт, а не само функционална, празна или комерцијална алатка. Ношење одеће је узбудљив тренутак самоизражавања. "Образац прати функцију" није мој слоган. Напротив, верујем да се облици допуњују и мењају тело и, стога, емоције. "

Венецијанска радијацијска инвазија, септембар 2009. Имитација коже, златне фолије, памука и тила. Из збирке Музеја Гронингер. Сукња, врхунска кристализација, јул 2010. У сарадњи са Даниел Видриг и Материализе. 3Д штампање. Полиамидна, козја кожа и прозирне акрилне плочице од ласерског третмана. Из збирке Музеја Гронингер. Биопирација хаљине, март 2014. У сарадњи са Јулијом Кернер и компанијом Материализе. 3Д штампање. Полиуретански термопластични 92А-1 са силиконом. Из збирке Музеја уметности у Фениксу. Дресс Магнетиц Мотион, септембар 2014. У сарадњи са Николо Цасас и 3Д Системс. 3Д штампа, прозирни фотополимер и пластика са стереолитографијом. Високи музеј умјетности, Атланта. Хаљина Синестезија, фебруар 2010. Тела коже, златни лист, метална пређа, памук. Из збирке Музеја Гронингер.

Интердисциплинарни метод данас емитују дизајнери различитих праваца и интереса. Арик Леви допуњује индустријски дизајн са скулптуром, Ролф Закс са фотографијом и медицином, Токујин Иосхиока са кристалографијом, Мицхаел Иоунг са фракталном геометријом. Модни дизајнер Рицк Овенс ствара "дивље" софе и кревете од каменог дрвета, а Маттхев Виллиамсон - рајске вртове на тапету. Али феномен Ирис ван Херпена другог плана, он превазилази обим појединачних експеримената. Ирис је у сталној спремности да истражује нове материјале, брзо усваја најнапреднија искуства и увек делује, балансирајући се на граници науке, филозофије, архитектуре. Њена авантгарда је драматична, секси и пуно емоција.

Пет хитова Трансформинг Фасхион схова у Америци:

Колекција Хемијска Врана, јануар 2008. Дечији кишобрани, индустријски филаменти, телећа кожа и металне нити. Из збирке Музеја Гронингер.

1. Хемијске вуне ("Кемијски Равенс"). Три хаљине из колекције 2008. године. 700 игала за плетење од дечијих кишобрана повезано је у дизајну који личи на крилца златних птица, кретајући се приликом кретања.

Кристализација хаљина, јул 2010. Транспарентан полиетилен терефталат, ЕЦЦО кожа, коза кожа, сребрни ланци, вискоза. Из збирке Музеја Гронингер.

2. Crystallization («Кристаллизация»). Опрема је дошла захваљујући Бироу Бентхем Цроувел Арцхитектен, који је изградио ново крило Музеја Стеделијк у Амстердаму. Људи га зову "купка". Ирис је одлучио да посвети колекцију различитим водама, као и трансформацију хаоса (воде) у кристалну структуру. После тестирања око 40 различитих материјала, Ирис је зауставио полиетилен терефталат (ПЕТ), пластичну пластику која се обично користи за производњу пластичних боца. Хаљине ове колекције су замрзнути спласх воде, који окрећу слику са провидним веојем.

Цаприоле Енсембле, јул 2011. У сарадњи са Исаиах Блоцк и Материализе. 3Д штампање Полиамид Из збирке Музеја Гронингер.

3. Цаприоле ("Каприоль"). Колекција са којом је Ирис ван Херпен дебитовала у Паризу као гостујући члан Хигх Фасхион Синдицате. Пет комада је добило своје име у част коњског термина што значи "скочи у ваздух". Дизајнер је покушао да пренесе осећања слободног пада пре и током падобранског скока. Скелетна хаљина произведена је коришћењем 3Д штампања у сарадњи са белгијским дизајнером и архитектом Исаиах Блоцком, специјализираним за 3Д дизајн. Ван Херпен је постигао софистицирани скулптурни квалитет хаљине захваљујући технологији селективног ласерског синтеровања (СЛС). Овај метод даје флексибилност и снагу дизајна.

Хаљина хаљина хаљина, јул 2012. У сарадњи са Јулијом Кернер. 3Д штампање. УВ полимер. Из збирке Високог музеја уметности, Атланта.

4. Хибридни холизам. Хаљина сложених медених нијанси инспирисана је имиџом фрактала (геометријски облик који се састоји од дијелова, од којих је сваки смањена копија целине) из старе холандске књиге. Ван Херпен је сарађивао са аустријским архитектом Јулијом Кернер како би постигао детаљно понављање слике. Белгијска 3Д штампарска компанија Материализе одштампала је хаљину користећи стереолитографију. Овај процес ствара објекат који се смањује резањем, од дна до врха, у посуду прозирног полимера, који се учврсти након контакта са ласером.

Волна за плетење, јануар 2013. Огледала, прозирна акрилна плоча, вискоза. Дизајнер некретнине.

5. Напон. Ирис ван Херпен истражује струју тела. Збирка је заснована на раду новозеландског експеримента Царлос Ван Цампа, који је водио експерименте са изузетно високим напоном (Тесла калемови). Ван Херпен настоји да пренесе осећај фасцинантне лепоте и смртоносне опасности, непредвидивог кретања и трансформативне моћи електричне енергије.

Хаљина у пустињи, у јулу 2013. У сарадњи са Иоланом ван дер Виелом. Гвожђе пиљевина, полиуретанска смола, памук. Својина аутора. Одјећа рафинерије дима, јул 2008. Необрађена метална газа, телећа кожа и памук. Из збирке Музеја Гронингер.

Паралелно са ретроспективом Ирис ван Херпена у Сједињеним Државама, музеј Музеја лепих уметности у Бостону одржава једнако узбудљиву изложбу #тецхстиле, која означава исти глобални тренд: нови термин и нова индустрија Смарт Фасхион ће ускоро дефинирати лице модне индустрије.

Изложба Трансформинг Фасхион у Високом музеју уметности у Атланти завршит ће се 15. маја 2016. и наставиће да обилази Северну Америку. Ретроспектива се организује заједно са музејом Гронингер (Холандија).

LEAVE ANSWER