Фредриксон сталард: наша мисија да изазива емоције

06-01-2018

Патрик Фредриксон (Патрик Фредриксон) и Иан Сталард (Иан Сталлард) не узимају све, али раде на веома различит начин. Пар Фредриксона Сталарда - познатих звезда британског дизајна, у својој евиденцији краткотрајних предмета на нивоу музеја, производног намештаја, ауторског ентеријера, накита и педесетметрских јахти.

Фредериксон и Сталард, као дует, несумњиво имају ретко барокни темперамент, могу да виде лепоту и преносе енергију уништења. Као и Даниел Либескинд, мајстор деконструкције, сада и тада, међу именима њихових колекција, појављују се пукотине, катастрофе и урагани. "Ми се залажемо за драматичан однос између природних и синтетичких, аналогних и дигиталних, занатских и индустријских, јединствених и вишеструких", кажу професионалци. Сматра се да предметни серијски дизајн убијају бескрајни маркетинг састанци: "Превише људи говори дизајнерима шта потрошач жели."

Флуидо изложба у галерији Мацхадо-Муноз у Мадриду. 2016

Генерално гледано, прилично критички гледају на модернистичку традицију двадесетог века: они нису посебно заинтересовани за развој основног модерног принципа "форма прати функцију". Много је интересантније истражити контекстуални план објеката, видети и идентификовати скулптуралне предности, као и размишљати о емотивном утјецају њихових опуса. "Већина наших радова показује како дизајнирати објекте изван модернистичких идеала. Надамо се да ће наши експерименти ослободити следећу генерацију дизајнера или бар показати друге начине претраживања. "

"Превише људи говори дизајнерима шта потрошач жели."

Патрик Фредриксон (Patrik Fredrikson) — швед, и Йен Сталлард (Ian Stallard) — британец. Оба выпускники лондонского колледжа Central St. Martins. Начали свое сотрудничество в 1995 году. С тех пор уверенно входят в авангардный отряд британского дизайна наряду с Россом Лавгроувом, Томом Диксоном, Barber & Osgerby. В профессиональной среде славятся способностью делать предметы простые, очень эмоциональные, цепляющие и люксовые.

Кауч, зови. Врсте. 2015. Полиуретан, фибергласс, полиестер. Тираж: 3 копије. Давид Гилл Галлер

Табела Атлантиц. 2013. Полирани челик, црно и бистро стакло. Тираж: 20 копија Галерија Давид Гилл.

Гуеридон. 2016. Акрил. Галерија Давид Гилл.

Худсон конзола. 2016. Нерђајући челик. Галерија Давид Гилл.

Кључни догађај у животу дуета био је сарадња са лондонском галеријом Давид Гилл. Током 2006. године направили су незгодне столице Бергере - од обојене гуме и полираног челика. Давид Јилл је гледао дизајнера, привукао га је комбинација креативности и техничке изврсности. Подршка власника галерије омогућила је дизајнерима да спроведу низ сложених пројеката, у којима оригиналност идеје, неуобичајени материјали у духу дивљег тренда. "Они напредују, тешкоће им помажу да превладају прави оптимизам. Али највећа награда за тежак процес, због одбијања да се преда, је резултат без преседана ", Давид Гилл хвали своје играче. Заправо, њихова најбоља дела, концептуално изражавајућа дела редовно разматрају и додељују дизајнерска штампа, а њих воле и колекционари дизајна колекције и произвођачи намештаја.

Ирис лампа. Сваровски кристали, челик, злато, ЛЕД.

Њихови радови су у одличним колекцијама. На пример, две ствари купили су Викторијин и Алберт музеј, лична изложба Патрика и Јене је организовала Лондонски музеј дизајна, њихове ствари су у Музеју савремене уметности у Њујорку, Музеју уметности и дизајна. Фредриксон Сталард је у разним временима сарађивао са Брионом, Јагуаром, Цханелом, Веуве Цлицкуотом, Цомме дес Гарцонс, Дриаде, Дунхиллом, Бернхардт Десигном, Савои Хотелом итд. Њихове конзоле и огледала путују по свету, Фредриксон Сталлард изложен у Лондону, Милану, Паризу, Мадриду, Њујорку, Сан Франциску, Шангају, Пекингу, Базелу и Мајамију. Недавно су дизајнирали невероватна огледала глациаријума за нови бренд Ателиер Сваровски Хоме. Даље њихова креативност може ићи на било који начин. Већ су освојили место у историји савременог дизајна.