Дизајнер Венделл Цастле (Венделл Цастле) раскида рекорд у популарности међу америчким колекционарима. И, као и свака срећна особа, он ради оно што воли. Рођен у Канзасу 6. новембра 1932. Дипломирао је на Универзитету у Канзасу. 1960-их је учио скулптуру на Роцхестер институту за технологију. Добитник многих америчких награда. Међу најпознатијим радовима су Цресцент Роцкер Цхаир (1975), Блацк Видов (2007), Цонцрете Цхаирс (2010). Радови су у збиркама свих главних музеја у САД. Зове се деда "уметничког намештаја". Он је био први у Сједињеним Државама који су мислили да бројају столице и столове као скулптуре, да их излажу и продају као уметничка дела. Он је преко 80, али то не значи ништа. Дизајнер је пун снаге, очигледно да се последњих двадесет година не мења.

Роцкинг цхаир Хелл Раисер. 2010. Бог пепео. Фриедман Бенда. Пинкие подна лампа 2009. Р 20. век. Врата. 1977. Јавор, обојен под махагонијом, мразено стакло. Р 20. век. Табела за конзолу Која страна горе. 2008. Полихроме стаклопластике. Фриедман Бенда.

Дуго се настанио у Сцоттсвиллу на периферији Роцхестер (Њујорк), а његови субјекти обилазе све главне изложбе дизајна колекције из Мајамија у Базел, од Њујорка до Токија. Отприлике пола века, он не само дизајнира, већ и посматра живот индустрије, промене укуса. "Моји клијенти су били људи који су тражили свој индивидуални стил, образовани и радознали".

У ствари, његова каријера започела је 1964. године, када је замак био позван да учествује на Миленијумском Тријеналу дизајна. Довео је у Италијанску музичку стојницу - лијеп дрвени музички штанд за музику. Након што је добио одличне критике у штампи и слави међу заинтересованом јавношћу, Цастле је издао серију од 12 примерака. "Мусиц Рацк је врло добро продао за 300 долара", присјетио се он. "Сада су два музичка колекција у музејским колекцијама, а један недавно је поново продат на аукцији за 250.000 долара." Годину дана касније, 1965. године, његова прва самостална изложба одржана је у Њујорку. Крајем шездесетих година, дворац је почео да производи пластичне предмете, али нису били успешни. 1980. године отворио је своју школу у Роцхестеру. "Ја не сматрам свој рад као део америчке традиције, нити дизајнера нити рукотворине. Ја правим скулптуре на којима да седнем. " Заиста, заповједне ствари се запамте на први поглед, они имају верификовану форму и увек савршено извршење.

Дворац је направио пуно дрвеног намјештаја. "Обично дизајнери узимају нешто из дрвета, ако им се допадају текстуре материјала, увек сам размишљао о томе како дрво може пренијети облик који ми треба." Његови столови за скулптуру продају две галерије: Фриедман Бенда и Р 20тх Центури су угледни играчи на тржишту. "Током 80-90-тих ја сам поступио овако: дала сам предмет за продају, али нисам дозволила да буде у галерији превише дуго ако је" објесила ", узела је, а онда, након неког времена, ставила је двоструко јефтиније". Године 1969. у Галерији Ли Норднесс, Цастле је одржао изложбу "Облики вајарског намјештаја": осам смешних пластичних предмета са именима поп и телевизијских звијезда - "Рацхел", "Пинки", "Осборн" и тако даље. После пола века, неки од њих су поново пуштени у модерне боје киселина и већ су заобишли светску штампу.

Триад фотеља. Фибергласс, сребрна фолија (постоји могућност у злату). 2006 Сточни сто Осборне. 2008. Полихроме стаклопластике. Фриедман Бенда. Фотеља за двоје. Дрво 1967. Ноћ са ноћним столом. Росе трее. 1989. Скулптура изнад изнад. Бронза Галерија Фриедман Бенда. 2015 Молар сто за кафу. 1969/2007. Тираж: 25 копија. Р 20. век. Моларна столица, пластика. 1960-1969. Дечје седиште Молар. Пластика. 1970. Кресло Abilene. 2008.

У 2016. години Музеј уметности и дизајна у Њујорку отворио је изложбу Венделл Цастле Ремастеред, која представља дела познатог америчког дизајнера Венделл Цастле. Ова изложба је посебна временска линија фокусирана на рад талентованог дизајнера намештаја. Процена радова дворца достигла је десетине хиљада долара. Тако је профитабилно и пријатно дуго живјети као професионалац у САД.